世遗之城，多彩绽放。9月9日，海丝艺术季——“符码演映：数字织造的路径”艺术展在晋江利郎艺术中心惊艳开幕。本次数字艺术展由利郎集团携手法国、加拿大、瑞士等地六大国际艺术家倾力呈现，共同打造超现实想象力的数字艺术视觉盛宴。

主办方 供图

泉州、晋江市领导卢秀萍、张文贤、蔡天守、蔡萌芽、王明元、林仁达等参加活动。

“此次活动是泉州传统产业与文化产业跨界融合的一次有益尝试，活动把国际前沿的当代艺术带到泉州，与泉州悠久古老的传统文化交汇碰撞，将为泉州的城市品质增添时尚风采，丰富城市文化内涵，进一步发挥世遗泉州的品牌效应，提升城市影响力。”泉州市副市长蔡天守在致辞时表示，活动的筹办充分彰显了泉州民营企业家的社会责任感和文化自觉意识。企业家在发展企业同时，视家乡的城市文化建设为己任，以深厚的家国情怀，勇担社会责任，为提升泉州城市品位作出了积极贡献。

“当前，晋江正抢抓时代风口，通过招引落地一批大院大所、数字化机构、时尚设计平台，建设打造一批创新园、文创园、众创空间，着力促进‘科技创新+数字转型+时尚设计’融合赋能，加快推动纺织鞋服向艺术时尚华丽转身、蜕变升级。”晋江市市长王明元说，此次艺术展是晋江品牌与国际前沿艺术的创新对话，必将进一步为晋江纺织鞋服产业插上艺术的翅膀，为晋江品质城市建设注入更多国际时尚元素。

主办方 供图

六大全球艺术家 联袂中国首秀

本次艺术展也是全球六位知名数字艺术家在国内的齐聚首秀。数字艺术被艺术家转化为流动的光影，在此次展览“编码”与“织造”的同类隐喻中，象征了服装生产过程中线条、图案和面料等元素动态的变化过程。

展览通过由暗至亮、自内而外的空间脉络，为观众“织造”一场充满戏剧感的时装产业路径。两个左右并置的暗空间将观众逐一引入室内，首先进入的是服装产业的“生产”与“编码”环节。法国艺术家奥利维埃•拉齐（Olivier Ratsi）以“线条”为核心的光影作品与法裔加拿大艺术家尼古拉斯•萨松（Nicolas Sassoon）令人眼花缭乱的几何“图案”变体，开启对这两个时装设计基本要素的沉浸式叙述。

循着一条逐渐变得开放的通道，展览将观众引至英国装置艺术家亚历克斯•钱尼克（Alex Chinneck）的大型灯光装置作品，以服装另一重要的构件元素拉链“拉开”时装产业的表象，引导观众继而反思时常被忽视的“流通”环节。

瑞士艺术家齐蒙（Zimoun）的声音装置作品巧妙地将包装盒赋予生命，他们似乎不再只是工具，持续的敲打逐渐唤醒它们的人格，似乎各自都有信息（message）需要传递。德国艺术家文森特•施文克（Vincent Schwenk）的影像装置延续了这一讨论，在以集装箱为灵感的同时，巨大的LED屏幕又象征了广告等大众传播的流通途径。混合布料的“舞蹈”也是重新排列符码的过程，对时装的“消费”与“解码”最终回到了消费者自己手中，并进行全新个人身份构建的“再编码”。

展览最后，英国艺术团体Universal Everything的CG影像放映着一个无休止行走的变形体：有机的材质变化呈现出持续进化、再生产的力量，符码被彻底结构。在编码、解码与再编码的反复交织中，数字织造的路径没有终点，时装的含义与未来也充满了无限可能。

“符码演映：数字织造的路径”正是一次对数字时代下时装生产、创新与可持续设计所进行回应的尝试。

主办方 供图

携手法国艺术家  上演联名时尚大秀

静态欣赏数字艺术展的同时，一场动态的跨界时装大秀也精彩上演。动感的音乐、绚丽的光影，利郎与法国艺术家奥利维埃•拉齐的艺术家联名服装产品，带来时尚的视听盛宴，令观众大饱眼福。

本次数字艺术展自9月9日开展，将持续开放至11月13日。除了极具视觉冲击力的沉浸式体验，展览现场更有艺术FUN市趣味市集活动：通过斑斓马赛克杯垫DIY、艺术沙画蜡烛DIY、黑胶唱片涂鸦DIY、花艺香薰蜡烛DIY、永生花植物戒指DIY、艺术限定香水DIY等一系列沉浸式、多元化、易于大众接纳的互动形式，让技术、艺术与市民的日常生活连接，推动大众对数字艺术、光影、空间、时间的全新感知体验。

主办方 供图

播下艺术种子 滋养城市气质

“这么高端的数字艺术展，过去最多只能在上海看到。不要说晋江，就是福建都很少见。”艺术厦门博览会艺术总监、厦门超旷美术馆艺术顾问滕丽特地从厦门赶来，“作为企业家，能把艺术品与自己的产业密切链接，这是很好的思维、策划。没有利郎，我们看不到这么震撼的展览。利郎为所扎根的城市，注入了新的艺术因子。”

“此次艺术展的开幕，也是利郎艺术中心的首次亮相。”利郎中国品牌总监王俊宏表示，作为一个开放、多元、创新的艺术空间，利郎艺术中心旨在引领观众探索和理解艺术的多元性与生活性，通过常态化办展，从不同维度为大家呈现艺术、传递美。此次高规格的数字艺术展，将让更多人近距离感受数字艺术与产业发展碰撞的魅力。

为了数字艺术展能够精彩呈现，利郎内部前后开了一百多场会议，单单展览现场的搭台就用了1个多月。

主办方 供图

利郎缘何在晋江办这样高规格的艺术展？

从公益、慈善的角度来办展，利郎不考虑收益。

“说实话，如果从收益的角度，我们这样办展是会亏死的。一般来说，办艺术展要与艺术品售卖等业态联系在一起。我们不想这么做。”利郎集团总裁王良星这样回答：“其实做服装做到最高境界，就是做艺术。全世界最著名的服装品牌，大部分都是和艺术家有关联，如与艺术家联名、用艺术家的作品做出来的服装。我们这一次，也会推出与艺术家联名的服装。”

主办方 供图

过去十多年来，利郎一直在做时尚、艺术、创意。“我们也一直在思考，如何为热爱的家乡、热爱的城市，做点什么小事。”王良星希望让家乡的学生能慢慢体验，接受艺术的熏陶，让城市有一个比较大的提升，让这座城市里有品味的人越来越多，喜欢艺术、懂艺术的人越来越多。这座城市的格调也会随之越来越好。”

未来，利郎艺术中心将常态化办展，通过不同形式的展览影响不同圈层的人，未来这里必将成为晋江艺术新地标。“我们乐意与更多人分享艺术与美。利郎将永远在这里，敞开大门，欢迎大家的到来！”王良星如是说。（陈金兰）